Hablar de mezclilla durante el Mes del Orgullo podría parecer una conversación sobre moda. Pero en realidad, para muchas personas LGBTQIA+, también es una conversación sobre identidad, resistencia y pertenencia. Bajo esa premisa, Levi’s® presentó Cuerpos Públicos: Vistiendo la Identidad, una exhibición realizada en colaboración con Revuelta Queer House, que busca recorrer la relación entre la comunidad queer y una de las prendas más icónicas de la cultura contemporánea.
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¿Dónde puedes disfrutar de “Cuerpos Públicos: Vistiendo la Identidad”?
Instalada en la Ciudad de México en Revuelta Queer House ubicada en Puebla 94, Roma Norte, durante todo junio, la muestra toma como punto de partida el archivo histórico de la marca para abrir una conversación sobre cómo la ropa ha servido durante décadas como una herramienta de expresión y visibilidad pública. A través de piezas históricas, imágenes e intervenciones artísticas, la exposición explora el denim como un lenguaje capaz de comunicar identidad, postura política y sentido de comunidad.
La exhibición también recupera referencias culturales vinculadas a figuras como Andy Warhol, Elton John, Keith Haring y Freddie Mercury, además de rescatar elementos de las comunidades biker queer que inspiran la colección Pride 2026 de Levi’s®, titulada Together, We Ride. Más que una retrospectiva de moda, la propuesta funciona como un archivo vivo donde convergen historia, arte y memoria colectiva.
Una exposición que debe estar en tu agenda del Orgullo de este año
Como parte del proyecto, Levi’s® también desarrolló una serie fotográfica protagonizada por talentos LGBTQIA+ mexicanos, reinterpretando desde una mirada local el espíritu de su campaña global del Pride. La intención es clara: seguir construyendo espacios donde la representación y la creatividad no sean una tendencia de temporada, sino una conversación permanente.
En una época donde la moda muchas veces se consume a la velocidad de un scroll, Cuerpos Públicos: Vistiendo la Identidad propone algo distinto: detenerse a observar las historias que habitan las prendas. Porque antes de ser tendencia, muchos cuerpos queer tuvieron que convertir su ropa en armadura, manifiesto y refugio.
